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CASSANDRA PROJECTES ARTÍSTICS

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Teoría King Kong

de Virginie Despentes

Ficha artística

Autoría: Virginie Despentes Traducción: Marina Espasa Adaptación: M. Àngels Cabré Dirección: Isis Martín Dramaturgista: Aleix Fauró Intérprete: M. Pau Pigem Espacio escénico: Paula Font y Paula González Diseño de luces: Manoly Rubio Vestuario: Berta Riera Espacio sonoro: Uriel Ireland Una coproducción de La Virgueria y Cassandra Projectes Artístics Con el apoyo del CEC

Teoría King Kong es uno de los grandes libros de referencia del feminismo y de la teoría de género, un ensayo incisivo en el que Virginie Despentes comparte su propia experiencia para hablarnos sin rodeos ni concesiones sobre violación, prostitución, represión del deseo, moral, pornografía y maternidad, contribuyendo a derribar las bases patriarcales de la sociedad actual. La obra de Despentes tiene un poder transformador. Es un texto que invita al cambio, a la evolución, al caminar y a la acción. Convertirlo en un texto escénico mantiene y amplía este poder. Hablamos de explotación, violencia, libertad y capitalismo. Virginie Despentes pone sobre la mesa temas escondidos bajo la alfombra, asuntos incómodos que nos contradicen a nosotras mismas y que, muy a menudo, incluso se han convertido en tabú. Su posicionamiento es tan provocador y poco convencional que nos obliga a hablar, a ir más allá, a cuestionarnos y a avanzar. ¿El objetivo? Que el público salga del teatro con la lengua ardiendo de ganas de hablar, discutir y debatir. Teoría King Kong teoriza una experiencia que nos pone contra las cuerdas y nos hace replantearnos aspectos de nuestra cultura “bien pensante” que hasta entonces parecían inamovibles. Virginie Despentes cuestiona nuestras creencias más arraigadas, se ríe de nosotras y de nuestra relación con el poder, la violencia y la moral. Es salvaje, irreverente, y con un tono entre punk y nihilista, habla de todo y hace estallar prejuicios que ni siquiera sabíamos que teníamos. Sobre una escenografía en construcción y destrucción al mismo tiempo, exploramos el libro y podemos buscar en las profundidades del espacio escénico el origen y la raíz de todo. Una puesta en escena que acompaña el proceso creativo en su “morir para volver a nacer”, llena de actos fundacionales y con un poder sanador incalculable.

Sinopsis

Triateatre

"La puesta en escena de La Virgueria transforma el texto en un dispositivo escénico potente, conmovedor e inmersivo. Todo ello configura un ritual de construcción y destrucción que rompe con los códigos convencionales y activa la reflexión crítica."
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